Η Πάττυ Κοντογιάννη γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Λάρισα.

Διδάχθηκε πιάνο, βιολοντσέλο και θεωρητικά στο Δημοτικό Ωδείο και στη συνέχεια σπούδασε στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης στο τμήμα Μουσικών σπουδών.

Στη Θεσσαλονίκη, κοντά στον μαέστρο Κάρολο Τρικολίδη πήρε τα πρώτα μαθήματα Διεύθυνσης Ορχήστρας. Στη συνέχεια έγινε δεκτή στην Ανώτατη Ακαδημία Μουσικής του Detmold της Γερμανίας, όπου σπούδασε Διεύθυνση Ορχήστρας με τον καθηγητή Karl-Heinz Bloemeke.

Κυριότεροι σταθμοί της ως τώρα πορείας της ως μαέστρος:

Mάρτ. 2022: Οργανώνει και διευθύνει το Workshop: «Bilder einer Ausstellung». Μετά την μεγάλη ανταπόκριση που είχε, επαναλαμβάνεται τον Φεβρουάριο 2023 στα πλαίσια του φεστιβάλ «Schönblick» στο Schwäbisch Gmünd.

Ιαν. 2020: Διευθύνει στο Φεστιβάλ «Μουσικότροπο» στην Λάρισα

Σεπτ. 2019: Ξεκινά την συνεργασία της με το Thüringer Herbstkurs όπου διδάσκει Διεύθυνση Ορχήστρας

Ιαν. 2019: Διευθύνει το «Χειμωνιάτικο Ταξίδι» του Zender-Schubert με την ορχήστρα του Θεάτρου Ulm.

Φεβρ. 2018: Αναλαμβάνει τη διεύθυνση της χορωδίας Levantate στο Ulm.

Απρ. 2016: Ξεκίνησε τη συνεργασία με το φεστιβάλ Νέας Μουσικής «KLANGHAUS».

Mάρτ. 2015: Διευθύνει στο Ulm το Project «The Peacemakers» του Karl Jenkins.

Mάρτ. 2012: Διευθύνει το Project: «Wellen reisSen», το οποίο αποσπά τη διάκριση της υποτροφίας Liz Mohn.

Μάρτ. 2010: Συνεργασία με το Schloss Kapfenburg και με το σύνολο της Landesjugendorchester Baden-Württemberg: διευθύνει την «Ιστορία του Στρατιώτη» του Ι. Strawinsky στο πλαίσιο του φεστιβάλ «Accelerando».

Ιούν. 2005: Επιλέγεται για Μαέστρος της ορχήστρας «Voith» στο Heidenheim,την οποία διευθύνει μέχρι σήμερα.

Σεπτ. 2004 - Ιούνιος 2005: Υπότροφος της Ακαδημίας της Ορχήστρας, βοηθός της GMD R. Pfund.

Ιούλ. 2004: Πρώτο βραβείο του διαγωνισμού της Ακαδημίας της Ορχήστρας Bergische Symphoniker του Remscheid και Solingen.

Φεβρ. 2004: Επιλέγεται για τον διεθνή διαγωνισμό «A. Pedrotti» στο Trento της Ιταλίας.

Σεπτ. 2003: Παρακολουθεί το kurs με τους Colin Metters, Howard Griffith, David Zinnman με την Καμεράτα της Ζυρίχης.

Μάιος 2003: Γίνεται δεκτή στο kurs του Sylvain Cambreling για Διεύθυνση Ορχήστρας στο Mainz.

Φεβρ. 2003: Διευθύνει τη Δημοτική Ορχήστρα της Λάρισας.

Ιαν. 2003: Δίπλωμα Διεύθυνσης Ορχήστρας από την Ανώτατη Ακαδημία του Detmold.

Ioύν. 2002: Διευθύνει τη «Δημιουργία» του Haydn με την Καμεράτα Detmold και τη Χορωδία της Ακαδημίας.

2001: Διευθύνει την Ungarisches Symphonieorchester Budapest στα πλαίσια του καλοκαιρινού Kurs με τον Μαέστρο Μ. Dittrich (Wien).

Οκτ. 2001 - Ιαν. 2003: Μαέστρος της Ορχήστρας Δωματίου Collegium Musicum Bielefeld

Mάρτ. 2002: Συναυλία στον Βόλο με τη Συμφωνική Ορχήστρα Νέων του Αννόβερου.

Βιογραφικό

Ο Δημήτρης Καρακαντάς γεννήθηκε στην Λάρισα το 1987. Σπούδασε βιολί στο Δημοτικό Ωδείο Λάρισας και στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης με τον Δημήτρη Χανδράκη. Από το 2003 ζεί στη Βιέννη όπου σπούδασε με τους Günter Pichler και Joanna Madroszkiewicz. Επίσης σπούδασε μπαρόκ βιολί με την Midori Seiler στο πανεπιστήμιο της Βαϊμάρης και στο Mozarteum του Salzburg και από το 2015 είναι υποψήφιος διδακτορικός φοιτητής στο Πανεπιστήμιο της Βιέννης.

Είναι καλλιτεχνικός διευθυντής των ορχηστρών „Orchester 1756“ και „nuovo barocco“ με βάση στη Βιέννη και το Salzburg.

Έχει πετύχει πολλές και σημαντικές διακρίσεις σε Πανελλήνιους αλλά και διεθνείς διαγωνισμούς, όπως τα 1α Βραβεία και τα βραβεία του κοινού στο 9ο Παγκόσμιο Φεστιβάλ Νέων Ταλέντων στην Μολδαβία και στον διαγωνισμό „Fidelio“ της Ραδιοφωνίας της Βιέννης.

Είναι υπότροφος του Ιδρύματος Κρατικών Υποτροφιών, των Μεγάρων Αθηνών και Θεσσαλονίκης και του κοινοφελούς ιδρύματος «Α. Ονάσης».

Έχει εμφανιστεί ως σολίστ με όλες τις ελληνικές και σημαντικές διεθνείς ορχήστρες, σε φημισμένες αίθουσες συναυλιών όπως το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, το Musikverein και Konzerthaus (Βιέννη), Salle Pleyel (Παρίσι), NCPA (Πεκίνο) κ.α.

O Βασίλης Σαΐτης κατέχει, από το 2002, τη θέση του Α’ Κορυφαίου στα βιολοντσέλα στην Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης.

Ως σολίστ εμφανίζεται τακτικά με τις σημαντικότερες ελληνικές ορχήστρες. Έχει δώσει ρεσιτάλ και έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες συναυλίες μουσικής δωματίου στην Ελλάδα, την Αγγλία, τη Γαλλία, την Ολλανδία και την Τουρκία.

Είναι μέλος του dissonArt ensemble, ενός συνόλου που ειδικεύεται στην παρουσίαση της μουσικής δημιουργίας του 20^ου και 21^ου αιώνα. Το σύνολο έχει εμφανιστεί σε Ελλάδα, Κύπρο, Αυστρία, Ιταλία, Δανία, Ελβετία, Ισπανία, Γερμανία και έχει ηχογραφήσει για το γερμανικό κρατικό ραδιόφωνο της WDR.

Από το 2014 διδάσκει κάθε καλοκαίρι στο Φεστιβάλ Πηλίου, όπου συμμετέχει επίσης σε συναυλίες με κεντρικό άξονα το βιολοντσέλο. Έχει διδάξει σε masterclass στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης (2014 και 2015).

   Για πέντε χρόνια (1995-1999) εκπροσώπησε, κατόπιν πανευρωπαϊκού διαγωνισμού, την Ελλάδα στην Ορχήστρα Νέων Ευρωπαϊκής Ένωσης, την τελευταία χρονιά ως α’ κορυφαίος, και εμφανίστηκε σε ιστορικές αίθουσες όπως η Φιλαρμονική στο Βερολίνο και το Royal Albert Hall στο Λονδίνο.

Σπούδασε τσέλο με τους David Strange και Colin Carr στη Βασιλική Ακαδημία του Λονδίνου αποκτώντας τα πτυχία Bachelor of Music (2000) και Master of Music (2003) με υποτροφία του συλλόγου ‘Φίλοι της Μουσικής’.

Γεννημένος στη Λάρισα το 1988 ο Νίκος Νικολαΐδης έκανε τα πρώτα του μουσικά βήματα στο Δημοτικό Ωδείο της πόλης. Η Θεσσαλονίκη και το Κρατικό Ωδείο τον

βοήθησαν να εξελιχθεί περαιτέρω φτάνοντας στο Δίπλωμα  Βιολοντσέλου το 2010. Καθοδηγητές του στην πορεία αυτή υπήρξαν οι Gelou Doroftei, Βασίλης Σαΐτης και Zoran Stepic. Η αναζήτησή της μουσικής του βελτίωσης τον οδήγησε στην Ανώτατη Ακαδημία Μουσικής του Trossingen στη Γερμανία όπου απέκτησε Master of Music με σολιστική κατεύθυνση στο βιολοντσέλο κοντά στον καθηγητή Mario De Secondi.

Διεθνή masterclasses με εμβληματικά ονόματα του τσέλου, συναυλίες ως σολίστ με ορχήστρες αλλά και ρεσιτάλ μουσικής δωματίου σε Ελλάδα και εξωτερικό συνθέτουν τη μουσική του ζωή στην επόμενη περίοδο. Ιδιαίτερα επιδραστικές ήταν γι’ αυτόν οι συμμετοχές του στη Stuttgarter Kammerorchester ενώ παίζει τακτικά στην Κρατική Ορχήστρα Αθηνών.

Είναι καθηγητής Μαθηματικών, πτυχιούχος του Μαθηματικού τμήματος του ΑΠΘ με ειδίκευση στον Μαθηματικό προγραμματισμό.

Η επιστροφή και δραστηριοποίηση στην πόλη του ήταν γι’ αυτόν διαρκής και καθοριστική επιθυμία.

Βιογραφικό

Ο Δημήτρης Καρακαντάς γεννήθηκε στην Λάρισα το 1987. Σπούδασε βιολί στο Δημοτικό Ωδείο Λάρισας και στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης με τον Δημήτρη Χανδράκη. Από το 2003 ζεί στη Βιέννη όπου σπούδασε με τους Günter Pichler και Joanna Madroszkiewicz. Επίσης σπούδασε μπαρόκ βιολί με την Midori Seiler στο πανεπιστήμιο της Βαϊμάρης και στο Mozarteum του Salzburg και από το 2015 είναι υποψήφιος διδακτορικός φοιτητής στο Πανεπιστήμιο της Βιέννης.

Είναι καλλιτεχνικός διευθυντής των ορχηστρών „Orchester 1756“ και „nuovo barocco“ με βάση στη Βιέννη και το Salzburg.

Έχει πετύχει πολλές και σημαντικές διακρίσεις σε Πανελλήνιους αλλά και διεθνείς διαγωνισμούς, όπως τα 1α Βραβεία και τα βραβεία του κοινού στο 9ο Παγκόσμιο Φεστιβάλ Νέων Ταλέντων στην Μολδαβία και στον διαγωνισμό „Fidelio“ της Ραδιοφωνίας της Βιέννης.

Είναι υπότροφος του Ιδρύματος Κρατικών Υποτροφιών, των Μεγάρων Αθηνών και Θεσσαλονίκης και του κοινοφελούς ιδρύματος «Α. Ονάσης».

Έχει εμφανιστεί ως σολίστ με όλες τις ελληνικές και σημαντικές διεθνείς ορχήστρες, σε φημισμένες αίθουσες συναυλιών όπως το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, το Musikverein και Konzerthaus (Βιέννη), Salle Pleyel (Παρίσι), NCPA (Πεκίνο) κ.α.

Γεννημένος στη Λάρισα το 1988 ο Νίκος Νικολαΐδης έκανε τα πρώτα του μουσικά βήματα στο Δημοτικό Ωδείο της πόλης. Η Θεσσαλονίκη και το Κρατικό Ωδείο τον

βοήθησαν να εξελιχθεί περαιτέρω φτάνοντας στο Δίπλωμα  Βιολοντσέλου το 2010. Καθοδηγητές του στην πορεία αυτή υπήρξαν οι Gelou Doroftei, Βασίλης Σαΐτης και Zoran Stepic. Η αναζήτησή της μουσικής του βελτίωσης τον οδήγησε στην Ανώτατη Ακαδημία Μουσικής του Trossingen στη Γερμανία όπου απέκτησε Master of Music με σολιστική κατεύθυνση στο βιολοντσέλο κοντά στον καθηγητή Mario De Secondi.

Διεθνή masterclasses με εμβληματικά ονόματα του τσέλου, συναυλίες ως σολίστ με ορχήστρες αλλά και ρεσιτάλ μουσικής δωματίου σε Ελλάδα και εξωτερικό συνθέτουν τη μουσική του ζωή στην επόμενη περίοδο. Ιδιαίτερα επιδραστικές ήταν γι’ αυτόν οι συμμετοχές του στη Stuttgarter Kammerorchester ενώ παίζει τακτικά στην Κρατική Ορχήστρα Αθηνών.

Είναι καθηγητής Μαθηματικών, πτυχιούχος του Μαθηματικού τμήματος του ΑΠΘ με ειδίκευση στον Μαθηματικό προγραμματισμό.

Η επιστροφή και δραστηριοποίηση στην πόλη του ήταν γι’ αυτόν διαρκής και καθοριστική επιθυμία.

Η Πάττυ Κοντογιάννη γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Λάρισα.

Διδάχθηκε πιάνο, βιολοντσέλο και θεωρητικά στο Δημοτικό Ωδείο και στη συνέχεια σπούδασε στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης στο τμήμα Μουσικών σπουδών.

Στη Θεσσαλονίκη, κοντά στον μαέστρο Κάρολο Τρικολίδη πήρε τα πρώτα μαθήματα Διεύθυνσης Ορχήστρας. Στη συνέχεια έγινε δεκτή στην Ανώτατη Ακαδημία Μουσικής του Detmold της Γερμανίας, όπου σπούδασε Διεύθυνση Ορχήστρας με τον καθηγητή Karl-Heinz Bloemeke.

Κυριότεροι σταθμοί της ως τώρα πορείας της ως μαέστρος:

Mάρτ. 2022: Οργανώνει και διευθύνει το Workshop: «Bilder einer Ausstellung». Μετά την μεγάλη ανταπόκριση που είχε, επαναλαμβάνεται τον Φεβρουάριο 2023 στα πλαίσια του φεστιβάλ «Schönblick» στο Schwäbisch Gmünd.

Ιαν. 2020: Διευθύνει στο Φεστιβάλ «Μουσικότροπο» στην Λάρισα

Σεπτ. 2019: Ξεκινά την συνεργασία της με το Thüringer Herbstkurs όπου διδάσκει Διεύθυνση Ορχήστρας

Ιαν. 2019: Διευθύνει το «Χειμωνιάτικο Ταξίδι» του Zender-Schubert με την ορχήστρα του Θεάτρου Ulm.

Φεβρ. 2018: Αναλαμβάνει τη διεύθυνση της χορωδίας Levantate στο Ulm.

Απρ. 2016: Ξεκίνησε τη συνεργασία με το φεστιβάλ Νέας Μουσικής «KLANGHAUS».

Mάρτ. 2015: Διευθύνει στο Ulm το Project «The Peacemakers» του Karl Jenkins.

Mάρτ. 2012: Διευθύνει το Project: «Wellen reisSen», το οποίο αποσπά τη διάκριση της υποτροφίας Liz Mohn.

Μάρτ. 2010: Συνεργασία με το Schloss Kapfenburg και με το σύνολο της Landesjugendorchester Baden-Württemberg: διευθύνει την «Ιστορία του Στρατιώτη» του Ι. Strawinsky στο πλαίσιο του φεστιβάλ «Accelerando».

Ιούν. 2005: Επιλέγεται για Μαέστρος της ορχήστρας «Voith» στο Heidenheim,την οποία διευθύνει μέχρι σήμερα.

Σεπτ. 2004 - Ιούνιος 2005: Υπότροφος της Ακαδημίας της Ορχήστρας, βοηθός της GMD R. Pfund.

Ιούλ. 2004: Πρώτο βραβείο του διαγωνισμού της Ακαδημίας της Ορχήστρας Bergische Symphoniker του Remscheid και Solingen.

Φεβρ. 2004: Επιλέγεται για τον διεθνή διαγωνισμό «A. Pedrotti» στο Trento της Ιταλίας.

Σεπτ. 2003: Παρακολουθεί το kurs με τους Colin Metters, Howard Griffith, David Zinnman με την Καμεράτα της Ζυρίχης.

Μάιος 2003: Γίνεται δεκτή στο kurs του Sylvain Cambreling για Διεύθυνση Ορχήστρας στο Mainz.

Φεβρ. 2003: Διευθύνει τη Δημοτική Ορχήστρα της Λάρισας.

Ιαν. 2003: Δίπλωμα Διεύθυνσης Ορχήστρας από την Ανώτατη Ακαδημία του Detmold.

Ioύν. 2002: Διευθύνει τη «Δημιουργία» του Haydn με την Καμεράτα Detmold και τη Χορωδία της Ακαδημίας.

2001: Διευθύνει την Ungarisches Symphonieorchester Budapest στα πλαίσια του καλοκαιρινού Kurs με τον Μαέστρο Μ. Dittrich (Wien).

Οκτ. 2001 - Ιαν. 2003: Μαέστρος της Ορχήστρας Δωματίου Collegium Musicum Bielefeld

Mάρτ. 2002: Συναυλία στον Βόλο με τη Συμφωνική Ορχήστρα Νέων του Αννόβερου.

O Βασίλης Σαΐτης κατέχει, από το 2002, τη θέση του Α’ Κορυφαίου στα βιολοντσέλα στην Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης.

Ως σολίστ εμφανίζεται τακτικά με τις σημαντικότερες ελληνικές ορχήστρες. Έχει δώσει ρεσιτάλ και έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες συναυλίες μουσικής δωματίου στην Ελλάδα, την Αγγλία, τη Γαλλία, την Ολλανδία και την Τουρκία.

Είναι μέλος του dissonArt ensemble, ενός συνόλου που ειδικεύεται στην παρουσίαση της μουσικής δημιουργίας του 20^ου και 21^ου αιώνα. Το σύνολο έχει εμφανιστεί σε Ελλάδα, Κύπρο, Αυστρία, Ιταλία, Δανία, Ελβετία, Ισπανία, Γερμανία και έχει ηχογραφήσει για το γερμανικό κρατικό ραδιόφωνο της WDR.

Από το 2014 διδάσκει κάθε καλοκαίρι στο Φεστιβάλ Πηλίου, όπου συμμετέχει επίσης σε συναυλίες με κεντρικό άξονα το βιολοντσέλο. Έχει διδάξει σε masterclass στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης (2014 και 2015).

   Για πέντε χρόνια (1995-1999) εκπροσώπησε, κατόπιν πανευρωπαϊκού διαγωνισμού, την Ελλάδα στην Ορχήστρα Νέων Ευρωπαϊκής Ένωσης, την τελευταία χρονιά ως α’ κορυφαίος, και εμφανίστηκε σε ιστορικές αίθουσες όπως η Φιλαρμονική στο Βερολίνο και το Royal Albert Hall στο Λονδίνο.

Σπούδασε τσέλο με τους David Strange και Colin Carr στη Βασιλική Ακαδημία του Λονδίνου αποκτώντας τα πτυχία Bachelor of Music (2000) και Master of Music (2003) με υποτροφία του συλλόγου ‘Φίλοι της Μουσικής’.